アニメ化が実現しない最大の要因は、制作体制の都合や人気の多寡ではなく、ワインという嗜好品を扱う作品構造そのものにあります。メディアビジネスとアニメ業界の双方から指摘される理由は、大きく分けて以下の3点に集約されます。
1. 実名ワインの商標権とスポンサーシップの壁
『神の雫』の魅力は、シャトー・マルゴーやロマネ・コンティといった実在する世界最高峰の銘柄が実名で登場し、そのヴィンテージごとの個性やテロワールが緻密に語られる点にあります。しかし、テレビアニメにおいて実在する酒類銘柄を大量に登場させる場合、各国のワイナリーやインポーター（輸入業者）との権利許諾交渉が膨大な負担となります。
また、日本国内のアニメ放送枠における広告審査基準（JAROや放送局の自主規制規定）において、アルコール飲料を前面に押し出した深夜アニメへのスポンサードは参入障壁が高く、製作委員会方式での製作費回収が困難であるというビジネスモデル上の限界が存在します。
2. 「ワインの味わい」を映像化する圧倒的な作画コストと抽象表現の難しさ
本作の代名詞とも言えるのが、ワインを口に含んだ瞬間に広がる「モナ・リザの微笑み」や「クイーンのスタジアム・コンサート」といった、五感を刺激する壮大な心象風景の描写です。オキモト・シュウ氏の繊細かつ重厚なタッチをアニメーションとして再現するには、毎話ごとに膨大なアートディレクションと特殊作画が要求されます。
「ワインを飲んで感想を述べる」という静的な会話劇を、24分間のアニメーションとして視聴者を飽きさせずにドライブさせる演出は極めて難易度が高く、制作スタジオにとってリスクの高い挑戦と見なされてきました。
3. 実写ドラマ化へのリソース集中とグローバル展開の優先
ワインカルチャーは欧州を中心とする海外市場との親和性が極めて高く、アニメ化よりも実写ドラマによる国際共同製作の方が巨額の出資（プロダクションバジェット）を集めやすいという戦略的判断がありました。その結果が、後述する山下智久氏を主演に迎えた日仏米共同製作の超大作ドラマへと結実したのです。
