紀伊國屋ホールのキャパシティは全418席（車椅子スペース含む）。2階席を持たないワンスロープのワンフロア構造となっており、舞台と客席の一体感が極めて高い設計です。座席位置による見え方の特徴とリアルな鑑賞環境を検証します。
【前方エリア（A列〜D列）の視界と臨場感】
舞台との物理的距離が極めて近く、役者の細やかな視線の動き、息遣い、足音、さらには衣装が擦れる音までダイレクトに体感できます。舞台の床面と最前列の目線が近いため、見上げる角度がやや強くなりますが、没入感を最優先するファンからのチケット評判は極めて高いエリアです。
【中央エリア（E列〜K列）のバランスと視認性】
劇場の中心に位置するこのエリアは、舞台全体のフォーメーションと役者の表情を同時にクリアに捉えられる「ベストポジション」です。段差（傾斜）がしっかりと付けられているため、前の座席の観客と頭が重なりにくく、長時間の観劇でもストレスを感じさせません。
【後方エリア（L列〜S列）の届き方と音響】
最後列であっても舞台までの距離が約20メートル程度に抑えられているため、大劇場のように「遠すぎて何が起きているか分からない」という事態は起こりません。肉眼でも大まかな表情の変化を追うことが可能で、オペラグラス（倍率3〜4倍程度）を使用すれば手元の小道具まで鮮明に把握できます。天井の反射板と壁面の音響構造により、後方列まで台詞の抜けが良い点も高い評価を得ています。
