作品を不朽の名作に押し上げた最大の要因は、キャスト陣が織りなす奇跡的な化学反応にありました。特に稲葉友 竹内涼真 共演エピソードとして知られるのは、ライバルであり無二の戦友としての距離感です。主役の泊進ノ介を真っ直ぐな熱量で牽引する竹内に対し、稲葉は陰影のある芝居で物語に緊迫感を与えるバランサーとして現場を支えました。互いに役者としてのプライドをぶつけ合いながらも、深夜に及ぶ過酷な撮影現場を乗り切る中で育まれた連帯感は、画面越しにも強烈な説得力となって伝わります。
また、稲葉友 内田理央 姉弟役としての関係性も見逃せません。実生活でも年齢が近い二人は、作中での「霧子姉ちゃん」「剛」という信頼と庇護のバランスを日常のコミュニケーションから緻密に構築していきました。進ノ介と霧子の恋路をからかいながらも、誰よりも姉の幸福を願う剛の優しさは、内田と稲葉が醸し出すナチュラルな空気感があってこそ成立したものです。
さらに特撮ファンの涙腺を崩壊させたのが、上遠野太洸 チェイサー マッハという運命の対比構造です。人間の悪意を背負った剛と、人間になろうとした怪人・チェイス。当初は激しく拒絶し合いながらも、互いの孤高の魂を認め合っていく過程は、二人の濃密な芝居のキャッチボールによって描かれました。
撮影現場での稲葉友 仮面ライダー 変身ポーズへのこだわりも特筆すべき点です。スーツアクターの渡辺淳氏と綿密にディスカッションを重ね、ただカッコいいだけでなく、剛の感情の高ぶりに応じてキレや荒々しさが変化するポーズを自ら考案。アフレコ現場ではマイク前で実際に激しく身体を動かし、酸欠寸前になりながら声を吹き込んだという逸話は、制作陣の間でも語り草となっています。
