本作を巡っては、インターネット上でいくつか典型的な勘違いや誤認が見受けられます。ここで事実関係を正確に整理しておきましょう。
最も多い誤解が、「King Gnuのオリジナルアルバム（『CEREMONY』や『THE GREATEST UNKNOWN』など）に収録されているのではないか」というものです。本作はあくまで井上陽水のトリビュートアルバムのために制作された楽曲であり、King Gnu名義のオリジナルスタジオアルバムには収録されていません。CDで手に入れたい場合は『井上陽水トリビュート』を探す必要があります。
また、「中森明菜の原曲をサンプリング（音源を直接切り貼り）している」という噂もありますが、これも誤りです。ドラム、ベース、ギター、鍵盤、ストリングスに至るまで、すべてのトラックがKing Gnuメンバーおよびサポートミュージシャンによる完全新規録音で構築されています。
【プロの結論】名曲再構築から学ぶ「温故知新のクリエイティビティ」と聴くべき層の判断基準
音楽プロデュースおよびカルチャー批評の視点から見ると、King Gnuによる「飾りじゃないのよ涙は」は、日本のポップミュージックが持つ資産を現代のグローバルスタンダードなサウンドフォーマットへ接続した教科書的事例といえます。単なるノスタルジーに浸るのではなく、過去の名作が持つ強靭なメロディを現代の言語で再定義する行為は、文化の健全な継承において極めて重要な役割を果たしています。
本作を心から堪能できるリスナー、および聴き方に注意が必要なリスナーの基準は以下の通りです。
- 向いている人：
- King Gnuの重厚なビートメイクやコードワーク、井口理の繊細なハイトーンを愛する人
- 昭和歌謡やシティポップのメロディを、現代のオルタナティブ・ミクスチャーロックとして新鮮に体感したい人
- 単なるモノマネではない、原曲の構造を解体・昇華したアグレッシブなカバー作品を求めている人
- 慎重に聴くべき人：
- 80年代当時の萩田光雄によるブラス主体の歌謡アレンジや、中森明菜の原曲そのままの構成に強い愛着・固定観念がある人（アレンジの変貌ぶりに最初は戸惑う可能性があります）
